Ganito Talaga Gumagawa ang CGI

Ang paglundag sa mundo ng sining ay karaniwang nangyayari kung sa palagay ng mga tao ay naubos na nila ang mga kaugalian ng kanilang daluyan. Ang mga bagong istilo at imbensyon ay isinilang dahil sa pangangailangan na makipagsapalaran sa bagong teritoryo at gawing mas madali ang mga lumang trabaho. Ang camera ay unang nakita bilang kaaway ng isang artista hanggang sa ang litrato ay natanto bilang isang masining na outlet sa sarili nitong karapatan.

Ang CGI — maikli para sa koleksyon ng imahe na nilikha ng computer — ay mayroon bilang parehong pandagdag at laban sa mga camera. Ginagamit ito upang i-on ang hindi totoong totoo, upang mabuhay ang mga tao at lugar na kung hindi man ay magiging. Ang unang bagay na naiisip ng maraming tao kapag naririnig nila ang CGI ay mga cartoon, maingat na itinayo ng mga mundo tulad ng nakikita sa Laruang Kwento . Ang bilis ng kamay ay pagsasama ng mga imaheng ito sa mga tunay na lokasyon at tao, o paggawa ng isang pantasya mundo pakiramdam tunay.

Ang kamag-anak pagkabigo ng Tron —Isang 80s mga espesyal na epekto bonanza na nagdusa sa middling return na tumatakbo laban Blade Runner at E.T. —Nagtatag ng isang mantsa na ang CGI ay isang gimik na may mataas na presyo. Ngunit ito ay noong 1993 Jurassic Ang parke na nagbago ng mukha ng mga pelikula at aliwan sa pamamagitan ng pagtaguyod na ang isang pelikula na umaasa sa CGI ay hindi lamang magmukhang maganda, ngunit maging popular din. Ang paghahalo ng mga epekto sa mga totoong artista at paglikha ng isang mundo na pinaghalo ang pagkakaiba ay isang napakalaking lukso para sa industriya.

Isa sa mga pangmatagalang shot mula sa Jurassic Park kinukuha ang wow factor ng CGI, nang iparamdam sa iyo na parang ang mga garganteng dinosaur na ito ay bahagi ng totoong mundo, kaswal na paglalakad sa ilan sa mga pangunahing tauhan ng pelikula.

Imahe sa pamamagitan ng Universal Pictures

Mukhang seamless, ngunit ang proseso ng CGI ay anupaman ngunit madali .

Tulad ng ibang mga bahagi ng pelikula, ang CGI ay may mga ugat sa proseso ng pag-script. Ang mga imaheng tulad ng iconikong tagpo na iyon ay dapat na maipakita sa pinakamagandang detalye — ang background, paggalaw, at maging ang dayalogo — bago sila makarating kahit saan malapit sa mga imahe ng computer. Kapag ang script ay na-hash out, ang mga tauhan ng animasyon ay lumilikha ng storyboard, isang serye ng mga 2D na guhit na nagsasabog ng mga eksena nang sunud-sunod sa tabi ng script.

Kritikal ang storyboarding at madalas nakakapagod - ang punto ay upang isama ang lahat mula sa script at makita kung ano ang nagkakahalaga ng isama sa panghuling produkto. Ito ang oras upang mag-laman ng masamang ideya at matukoy kung ano ang nagkakahalaga ng paglalagay sa proseso ng 3D animasyon. Taliwas sa kung ano ang maaari mong paniwalaan, ang pagbuo ng isang eksena sa 3D ay isang mahabang proseso, at hindi mo nais ang iyong koponan sa animasyon na kailangang gumawa ng higit na trabaho kaysa sa kailangan nila.

Imahe sa pamamagitan ng Universal Pictures

Ang mga maagang yugto ng CGI ay malayo sa kung ano ang nakikita mo sa screen; gumagamit ang mga animator ng sangguniang mapagkukunan upang makabuo ng mga hindi malinaw na balangkas ng mga background at character na nais nila sa isang naibigay na eksena. Maaaring mangahulugan iyon ng anumang mula sa isang pagguhit ng 2D hanggang sa mga replika ng kung ano ang nais ng mga animator sa computer. Sa kaso ng Jurassic Park , mga modelo ng mga dinosaur ay na-scan na may mga laser at na-import. Gamit ang mga balangkas ng mga character at kapaligiran, binabago ng mga animator ang mga bagay sa paligid upang makabuo ng isang layout kung paano maglaro ang eksena, na tinutukoy ang mga anggulo ng camera sa daan.

At ngayon nagsisimula ang totoong kasiyahan! Sa datos na iyon, sisimulan ng mga animator ang proseso ng pagdaragdag ng paggalaw sa mga hubad na boned, mga modelo ng wireframe. Sa puntong ito, nakikipag-usap pa rin sa mga magaspang na balangkas at mga detalye sa pag-save para sa paglaon, ngunit ang mga ito buhay . Ang mga balangkas ng iyong pangwakas na produkto ang batayan para sa lahat. Kapag ang balat ng character ay nakakabit sa paglaon, lilipat ito at yumuko batay sa panloob na balangkas.

Steve Williams, isa sa mga animator para sa Jurassic Park, ipinakita kung ano ang hitsura ng mga modelo ng wireframe dito .

Ang mga animator ay nagtatayo ng tanawin ng frame-by-frame, hanggang sa paggalaw ng minuto tulad ng isang twitch ng bibig o mga sanga ng puno na humihip sa hangin. Sinimulan mong pahalagahan ang pagiging kumplikado at kahirapan ng CGI kapag naintindihan mo iyon lahat ng bagay kailangan ng pansin. Ang iniwan mo pagkatapos ng pagtatapos ng paggalaw ay ang magaspang na draft ng iyong eksena, kasama ang lahat ng natitirang mga detalye upang punan.

Ito ang pinakamahirap na bahagi ng animasyon: mga pagbabago. Upang mapakita ang eksena na totoo, ang mga animator ay kailangang magdagdag ng pag-iilaw, pagkakayari, kulay, at marami pa. Sa kaibahan sa mga naka-modelo na dinosaur, ang lokasyon mismo ay nai-render gamit ang mga sanggunian sa pagkuha ng litrato, dahan-dahang lumilipat mula sa larawan patungo sa magaspang na balangkas at pagdaragdag ng mga detalye tulad ng anino sa paglaon.

Naglalaro ang mga sensibility ng real-world dito kahit na ang eksena mismo ay likas na kathang-isip. Ang light source ay kailangang tumugma sa eksena. Kung nangyayari sa labas ng mga oras ng araw, nangangahulugan ito na ang ilaw ay magpapakita ng tubig sa isang tiyak na paraan. Sa ilaw ng kandila, ang mukha ng isang tao ay maaaring may ilaw sa kalahati depende sa lokasyon ng kandila.

At ano ang isang animator na pinakamasamang kaaway, tanungin mo? Buhok. Kapansin-pansin na mahirap isama sa isang eksena dahil sa malawak na kalikasan nito. Marahil ay naaalala mo si Sully, ang kaibig-ibig na nilalang na nagmula Monsters Inc. at Unibersidad ng Monsters .

Larawan sa pamamagitan ng Walt Disney Pictures

Christine Wagoner, isang superbisor sa huli, ipinakita na ang pinakamalaking sagabal na teknolohikal na kinaharap nila sa apat na taong pagtatrabaho ay ang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng Sullys shirt at ng kanyang buhok. Marahil ay dahil iyon sa may batik-batik na hayop 5.4 milyon mga hibla ng buhok ayon sa kanyang mga tagalikha. Kinakailangan ang isang nakatuong kaluluwa upang buhayin ang napakaraming mga bagay na tutugon at reaksyon ng realistiko sa isang kapaligiran.

Matapos makumpleto ang mga detalyeng ito, ang mga indibidwal na mga frame (o mga imahe) ay nai-render ng mga computer na may graphics na may kapangyarihan upang gawing mukhang mga likido ng camera ang mga eksena. Ang Compositing, ang kilos ng pagsasama sa CGI sa mga live-action shot, ay ang panghuling hakbang bago ang touch-up at huling output. Ang hakbang na ito ay kung bakit posible para sa amin na panoorin sina John Hammond, Dr. Grant, at Dr. Sattler na nakatingin sa kamangha-mangha sa mga dinosaur na wala talaga.

Ang pangunahing pakinabang ng CGI ay ito ay likas na hindi linear. Ang mga koponan ng animasyon ay maaaring gumana sa iba't ibang mga chunks nang sabay-sabay, at ang magkakahiwalay na mga koponan ay maaaring hatiin ang animasyon ng character sa mga pangkat; ang isang koponan ay maaaring gumana sa paggalaw ng katawan habang ang isa pa ay may tungkulin sa ekspresyon ng mukha. Mula sa pagtatakda ng set at background hanggang sa pag-iilaw at mga epekto, halos lahat ay maaaring hatiin upang mapabilis ang mas malaking proseso.

Hindi pa natin makikita ang pinakamahusay sa kung ano ang maalok — ang bagong teknolohiya ay mag-aambag sa tagumpay at kadalian ng paglikha ng CGI sa mga darating na taon. Ang platform ng pag-compute ng holographic ng mikropono, HoloLens, ay nasa isip bilang isang aparato na walang limitasyong mga posibilidad para sa mga animator. Marahil maaari mong matandaan ang interface ng disenyo ng Tony Stark sa Lalaki na Bakal :

Hindi lahat tayo ay maaaring maging Iron Man, ngunit ang disenyo sa pamamagitan ng paggalaw ng tao at pagmamanipula ay mas malapit sa pagiging isang katotohanan salamat sa paglitaw ng mga aparato tulad ng HoloLens. Magagawa ng mga animator na maiikling ang proseso, ngunit marahil na mas mahalaga na buksan nito ang larangan ng CGI sa isang mas malawak na base ng mga tagalikha. Ang mga pangkat ng mga tao na mas komportable sa isang hands-on na diskarte ay maaaring magkaroon ng kanilang landas sa tagumpay.

Ang standout CGI ay nagsasangkot ng libu-libong oras ng trabaho at maselan na pagpaplano na talagang lumiwanag, ngunit ang panghuling produkto ay mahirap na magtaltalan. Tulad ng pagbuti ng teknolohiya, napabuti din ang kalidad at dami ng CGI. Ang kapangyarihan nito ay nasa mata ng taong tumingin. Sa CGI, maaaring isipin ng mga artista ang mga bagong mundo at pag-isipan natin ang lawak ng sansinukob, o maaari itong maging kasing simple ng pagpapahintulot sa mga director na pumutok ang mga bagay sa pahiwatig. Kung maiisip mo ito, maitatayo mo ito. Huwag lang asahan na mangyari ito magdamag.